이로디자인플래닝 육연희 대표가 자신의 개인 사무실을 마련했다. 은은하면서도 자연스러운 분위기의 사무실은 그녀가 지금까지 성실하게 갈고닦아온 시간이 집약되어 있었다.

수많은 프로젝트를 디렉팅하는 육연희 대표는 사무실에 머무르는 시간이 길다.

청담동 주택가에 위치한 이로디자인플래닝은 중정 구조가 돋보이는 건물의 2층과 5층을 사용하고 있다. 육연희 대표의 사무실은 5층이다. 본래 직원들과 함께 2층을 사용했지만 몇 달 전 개인 사무실을 분리했다. “아무래도 직원들은 사장이 없어야 편하잖아요(웃음). 그리고 저도 직접 프로젝트를 진행하는 경우가 많아서 좀 더 업무에 집중할 수 있는 환경이 필요했고요.” 그녀가 수줍은 미소를 띠며 말했다. 한 켠에 조용히 숨어 있는 비키니 옷장이라던가 침대로 쓰기에도 넉넉한 소파, 화장실의 샤워 시설 등 사무실 곳곳에서 워커홀릭의 흔적을 발견할 수 있었다. 맥락만 보면 무척 삭막한 공간일 것 같지만, 그렇지 않다. 솔직히 사무실이라기보다는 취향 좋은 사람의 서재처럼 보였다. 사무실과 매터리얼룸, 테라스로 나누어져 사람을 기분 좋게 만드는 은은함이 있었다. 일단, 하얀색의 말끔한 벽에 걸린 남춘모 작가의 드로잉 작품을 마주하고, 직접 제작했다는 티크 원목 테이블과 USM 책꽂이가 단정히 중심을 잡는다. 그리고 싱그러운 비파나무와 커다란 화기를 놓아 공간에 엣지를 더했다. 거기에는 무엇 하나 거슬리는 것이 없었는데, 그 자연스러움을 위해 그간 그녀가 노력해온 시간이 보이는 듯 보였다.

좋아하는 책과 소품 등을 올려놓은 USM 수납장.

은은하면서도 자연스러운 분위기의 사무실. 창밖에는 여유를 즐길 수 있는 작은 테라스도 있다.

육연희 대표를 부를 때 사람들은 으레 공간 디자이너라는 말을 떠올린다. 작은 소품 제작부터 인테리어까지 공간과 관련된 모든 일을 다루기 때문이다. 그런 그녀가 공간 디자이너로서 초석을 다진 것은 코디네이터 일을 통해서다. 어릴 적 인테리어 잡지를 보며 공간 스타일링에 대한 꿈을 키웠던 그녀는 우연히 남도음식문화축제에 푸드 스타일링을 하게 되었다. 그리고 당시 행사 전체의 코디네이션을 맡았던 인테리어 코디네이터 문인화 선생을 뵙게 되었다. “선생님이 뭐하던 사람이냐고, 한번 같이 일해보지 않겠냐고 물으시더라고요. 정말 기뻤죠. 너무나 하고 싶었던 일이었거든요. 매일 새벽 3~4시까지 야근하는 것이 일상이었지만 너무 재미있었어요. 훌륭한 선생님과 사수 밑에서 열심히 배웠거든요.” 공간 코디네이터로 일했던 당시를 회상하며 그녀는 아이처럼 즐거운 미소를 지었다. 그렇게 문인화 리빙 디자인에서 공간 코디네이터로 수년간 근무한 뒤, 인테리어 관련 학위를 따고자 이탈리아로 유학을 갔다. 남들은 한창 일할 시기에 공부를 한다는 것은 쉽지 않은 결정이었지만 그것은 인생에서 가장 보석 같은 시간이기도 했다. 이에드 IED와 도무스 아카데미에서 인테리어와 비즈니스 디자인을 전공하고 트리엔날레와 카르텔 뮤지엄에서 인턴을 한 뒤 한국으로 돌아와 라꼴렉뜨의 전신인 제인 인터내셔널에서 일했다. 그리고 프리랜서로 독립해 이로디자인플래닝을 설립했다. 그렇게 숨가쁘게 공간이라는 꿈을 좇아 시간을 내달렸다.

회의뿐 아니라 소소한 담소를 나누기에도 좋은 테이블. 2주에 한 번씩 바꿔주는 꽃은 공간에 싱그러움을 더한다.

오드에서 수입하는 버메스터 오디오. 평소에 음악을 작게 틀어놓고 작업을 한다.

“생각해보니 한국에 돌아와서 한번도 제대로 쉰 적이 없네요. 은근히 쑥스러움도 많고 낯을 가리는 편이라 적극적으로 영업을 해본적은 없지만, 주위의 많은 분들이 도와주셨어요. 참으로 감사한 일이죠.” 그간 네이버 춘천연수원, 라이엇게임즈, 롤파크, LAB.O 등 내로라하는 굵직굵직한 프로젝트를 진행해온 육연희 대표는 요즘도 바쁜 시간을 보내고 있다. 그런 그녀의 숙제는 호흡을 고르는 것. 또한 같이 일하는 직원들이 일하고 싶은, 함께하고 싶은 회사를 만들어가는 것이라 했다. “남들은 한창 일할 때 유학을 다녀오다 보니, 다들 끝낸 고민을 조금 늦게 하는 것 같기도 해요. 부족한 부분도 많지만 괜찮아요. 또 하면 되죠.” 20여 년 가까이 묵묵히 한길만 성실하게 걸어온 그녀는 인생을 단순하게 살고자 한다. 어려운 일이라 생각될지라도, 일단 해보는 것. 그러한 무던함이 이렇게 자연스러운 공간을 만들 수 있는 내공을 길러냈을 것이다. 언제나 힘을 빼는 것이 가장 어려운 일이니까.

펑키한 백남준 작가의 작품과 에일린 그레이의 콘솔 테이블.

네스프레소와 스메그 냉장고, 직접 제작한 키친이 세트처럼 어우러졌다.

최근 문을 연 3곳의 인테리어숍에서 클래식을 연출하는 다양한 방식을 물었다.

CLASSIC MEETS MINIMALISM

클래식 미니멀리즘을 컨셉트로 꾸민 침실. 군더더기를 덜어낸 가구에 클래식한 거울, 조명 등의 소품을 믹스&매치했다.

멋스러운 조명과 우아한 벨벳 소파, 커피 테이블로 꾸민 공간. 집 안 한 켠에 이렇게 조그마한 클래식한 공간을 마련해보는 것도 재미있겠다.

파넬 올해로 40주년을 맞이한 파넬이 논현동 쇼룸을 리뉴얼 오픈했다. 성수동 호스팅 하우스와 함께 작업한 감각적인 쇼룸은 공간을 분리해서 꾸민 것이 특징. 각 공간별로 스타일링 팁도 얻을 수 있어 집을 꾸미는 사람들에게 더욱 유용할 듯하다. 자체 제작 가구뿐 아니라 하버, 몽티니, 트리뷰, 아난보 등의 수입 가구와 다채로운 벽지, 패브릭 제품도 만나볼 수 있다. add 서울시 강남구 봉은사로49길 39 tel 02-3443-3983

“ 유행의 최전선을 달리는 요즘은 자연스러운 스타일에 시선이 간다.
특히 클래식한 아이템은 공간에 낭만을 불어넣는 요소가 된다.
집 안 전체에 시도하는 것이 부담스럽다면, 작은 클래식 코너를 만드는 것도 포인트가 될 수 있겠다.
집 전체가 모던하더라도 한쪽에 클래식 조명과 라운지 체어를 두거나,
나만의 클래식한 책상을 마련하는 것도 추천하고 싶다. ”

– by 최정원(파넬 이사) –

ECLECTIC MATCH

비비드한 컬러로 포인트를 준 다이닝 존. 과감한 색상의 가구를 선택하는 것만으로도 공간에 확실한 포인트를 줄 수 있다.

소프트한 베이지색 계열로 장식한 거실. 내추럴한 공간은 오래 보아도 질리지 않는다. 너무 심심하지 않도록 블랙 스트라이프를 활용했다.

마멜 마멜은 마르멜로 디자인 컴퍼니의 가구 브랜드로, 지난 8월 논현동 가구거리에 오픈했다. 마르멜로의 이경희 대표가 공간을 디자인하며 아쉬움을 느낀 포인트 가구를 직접 제작해서 판매한다. 쇼룸은 4가지 스타일로나뉘는데 블랙&화이트의 이국적인 스타일과 볼륨감 있는 갤러리 스타일의 리빙룸, 스트라이프와 비비드 컬러의 다이닝 존을 만날 수 있다. add 서울시 강남구 도산대로 28길 56 1층 tel 02-588-9217

“ 디자이너로 오랫동안 일을 하다 보니, 공간보다 가구에 힘을 주는 것이
가성비도 좋을뿐더러 손쉬운 방법이라는 사실을 깨달았다.
마멜 역시 하나의 제품으로 다양한 컨셉트에 자유로이 믹스&매치할 수 있는 에클레틱 컨셉트를 지향한다.
과감한 컬러의 가구로 인테리어에 볼륨감을 주거나, 강한 패턴과 라인을 사용한 제품으로 포인트를 줘도 좋겠다. ”

– by 이경희(마멜 대표) –

UNIQUE BRITISH CLASSIC

가죽 표면을 가공하지 않아 투박한 느낌이 나는 소파와 원화의 자연스러운 느낌을 살린 프린트 액자를 걸어 현대적이면서도 클래식한 느낌을 연출했다.

메인 소파에 메탈 등의 장식을 더한 의자를 놓은 서재. 다양한 특색을 지닌 가죽 소재를 믹스&매치하면 묵직하면서도 고급스러운 분위기가 난다.

까사알렉시스 까사알렉시스는 영국, 네덜란드 등 북유럽 기반의 디자인 가구를 판매한다. 소품, 패브릭까지 한번에 쇼핑할 수 있으며, 전문 컨설턴트에게 공간 컨설팅도 제안 받을 수도 있다. 특히 최근에 오픈한 도산점에서는 더치오리진과 브리티시 클래식을 메인 컨셉트로 하는 다채로운 가구와 침구, 패브릭 등의 소품도 볼 수 있다. 특히 6층은 티모시 울튼의 아웃도어 컬렉션도 준비되어 있으며, 1층의 베이커리 카페 버터풀앤크리멀러스에서는 디저트와 커피도 즐길 수 있다. add 서울시 강남구 도산대로 214 tel 02-512-0878

“ 브리티시 클래식은 전통적이면서도 웅장한 분위기에 위트를 더한 영국 고유의 디자인이다.
과거에 대한 동경에 현대적인 감성을 더한 스타일로,
올해 트렌드인 뉴트로 New Retro와 맞닿아 있기도 하다.
편안함과 감성을 동시에 챙길 수 있는 브리티시 클래식은 거친 질감의 가죽 소파와
내추럴한 디자인의 소파 테이블을 배치하는 등 모던과 빈티지를 적절히 섞으면 손쉽게 연출할 수 있다. ”

– by 남희정(까알렉시스 크리에이티브 디렉터) –

매번 신선하고 예상치 못한 공간을 만드는 스튜디오 트루베의 조규진 대표. 빈티지 가구와 국내외 신진 작가의 작품이 조화를 이룬 두 번째 작업실 역시 그녀다운 독창성이 곳곳에 배어 있었다.

정적인 무드의 블랙과 또 다른 유쾌한 매력을 지닌 조규진 대표.

주택 또는 오피스, 호텔, 클럽 라운지 등 고급 시장이 원하는 니즈를 파악하고 그것을 창의적인 환경으로 다시 표현해내는 스튜디오 트루베의 조규진 대표가 10년간 머물렀던 둥지를 떠나 최근 사무실을 옮겼다. <메종>에서도 소개한 바 있는 그녀의 집은 기성 가구와 유니크한 작가의 작품을 적절히 섞어 갤러리를 방불케 하는 모습으로 많은 이의 눈을 즐겁게 했다. 그런 그녀의 사무실은 스튜디오 트루베의 창의성이 탄생하는 출발지와 같은 곳으로, 기대를 가득 안고 찾아갔다. 청담동에 위치한 사무실은 사선으로 정확히 나뉜 독특한 인테리어로 시선을 압도했다. “이 일을 시작한 지는 20년, 독립한 지는 10년이 되었어요. 제가 원래 무언가를 정하면 사람이든 뭐든 잘 바꾸지 않는 스타일이어서 이제서야 두 번째 사무실로 이사하게 되었네요. 조금 더 여유로운 삶을 살기 위해 집에서 3분 거리인 이곳을 선택했어요. 인테리어 일을 하다 보니 공간을 마주하면 어떻게 쓰면 되겠다는 정리가 빨리 되는 편이에요. 오른쪽은 원래 있었던 콘크리트 모습을 그대로 유지하고, 반쪽만 사선으로 까맣게 칠했어요. 사선으로 도장을 하면 감각적으로 공간을 나눌 수 있겠다는 생각이 들었죠. 보통 벽이나 가구로 공간을 분리하는데 어떻게 하면 조금 더 효율적으로 개방감을 느낄 수 있을까 하다 색을 달리해 다른 방을 만든 듯한 효과를 냈어요.”

만달라키 조명과 조재원 작가의 선반, 양유완 작가의 유리 오브제가 어우러져 또 다른 새로운 조형물을 만들어냈다.

얼핏 봐서는 매우 딱딱해 보이지만 우레탄 소재로 만들어 폭신한 착석감을 느낄 수 있는 김상훈 작가의 라운지 체어. 무채색 공간에 조니 니체 Jonny Nische의 컬러풀한 그림을 걸어 생동감을 부여했다.

블랙은 그녀가 가장 좋아하는 컬러이자 앞으로 변화를 시도할 때에도 무엇이든 세련되게 받아줄 거라고 생각해 선택했다. “사실 저희가 대규모 프로젝트를 많이 하는 편이라 엉뚱한 짓을 할 수 있는 기회가 많지 않아요. 그래서 집이나 제 사무실 같은 곳에 새로운 시도를 해봤죠.” 집과 한층 가까워진 사무실 위치만큼 사무실에서도 여유를 가질 수 있었으면 했다. 이전에는 없던 싱크대를 만들어 차를 마시거나 가끔 친구들이 놀러 와 와인을 마시기도 한다. 전체적인 구획은 사선으로 공간을 나누는 것으로 생각보다 간단하면서도 감각적으로 완성했으니, 이제 그 안을 꾸릴 차례다. 아직 유명하지 않은 신진 작가의 작품을 수집하는 그녀답게 독특한 작품이 가득했다.

“일단 기성 가구는 이미 일반화되어 있잖아요. 저는 신진 작가들의 활동에 관심이 많아요. 마음속에서 꿈틀대는 창의적인 정신을 응원하고 되도록이면 국내 작가들한테 더 많은 기회를 줄 수 있기를 바라요.” 넓은 벽을 채우고 있는 하얀색 선반이 눈에 들어왔다. 이것이 조명인지, 선반인지, 아트워크인지 헷갈릴 만큼 독특한 형태를 지닌 작품은 조규진 대표가 최근에 발굴한 조재원 작가의 선반이다. 그 위로 양유완 작가의 유리 오브제를 올리고 선반 아래로는 노란빛을 내는 만달라키 조명을 배치해 세 점의 다른 작품을 그녀만의 시각으로 해석해 새로운 조형물을 만들어낸 것. 그녀의 심미안으로 작품을 재해석한 것은 곳곳에 더 있었다. 10여 년 전 구입한 덴마크 작가의 우드 플로링을 집 침대 헤드보드로 사용했는데, 그것을 떼어와 사무실의 메인 도어로 달았다.

그녀의 집 침실 헤드보드로 사용하던 우드 플로링을 떼어와 사무실 현관으로 사용했다. 덴마크 디자이너 스네드커의 작품.

이탈리아 빈티지 선반 위에 김희원 작가의 작품과 다양한 오브제를 올렸다. 컬러풀한 그림 앞으로 동일한 색상을 띠는 의자를 매치했다. 의자는 세바스티안 롱과 리차드 우드가 협업해 만든 것이다. 그림은 로낭&에르완 부훌렉의 프린트 작품.

“사무실의 반쪽만 사선으로 까맣게 칠했어요.
보통 벽이나 가구로 공간을 분리하는데 어떻게 하면
조금 더 개방감을 느낄 수 있을까 고민하다 색을 달리해
다른 방을 만든 듯한 효과를 냈죠.”

사무실 안쪽에 주방을 만들어 티타임을 갖거나 지인들과 와인을 마시기도 한다.

화장실로 가는 복도에 엘스워스 켈리의 작품을 담은 달력을 활용해 액자를 만들어 걸었다. 복도 끝에 걸린 독특한 조명은 이광호 작가의 작품이다.

“저희 회사 이름인 트루베가 불어로 ‘찾았다’는 뜻이에요. 이름처럼 여러 곳을 돌아다니며 새로운 것을 찾아다녀요. 기성 가구는 재미없잖아요. 존재감도 없고. 업무 데스크 앞에 있는 이 라운지 체어는 딱딱한 돌처럼 보이지만 우레탄 소재로 만들어 굉장히 폭신한 김상훈 작가의 작품이에요. 형태나 소재가 정말 독특하죠. 최근에는 빈티지에 관심이 생겨 공부도 하면서 조금씩 사 모으고 있어요. 미팅 공간에 놓인 의자는 브라질 작가 호제 잘주핀과 세르지오 로드리게스의 빈티지 제품인데 출장 때 구입한 거죠.” 조규진 대표는 클라이언트에게도 가능하면 국내외 신진 작가의 작품을 제안한다. 그리고 그들과 언젠가 협업할 수 있는 날을 기다리고 있다. 뛰어난 안목으로 숨은 아름다움을 찾아내고, 그것을 대중들에게 전달하는 조규진 대표. 그녀가 앞으로 보여줄 영향력 있는 작업이 더욱 기대되는 이유다.

사무실 입구를 기점으로 왼쪽은 블랙, 오른쪽은 기존 건물의 내추럴한 분위기를 살려 각각의 공간에 어울리는 가구를 배치했다.

스튜디오 트루베를 네온사인으로 만들어 벽에 걸었다. 장 프루베의 라운지 체어와 브라질 빈티지 체어 그리고 컬러풀한 작품들이 한데 어우러진 미팅 공간.