브루클린에 자리한 밝고 세련된 빅토리안 하우스, 이탈리아 디자인에 푹 빠진 안젤라와 콘스탄틴 부부는 클래식하면서도 모던한 절충주의 스타일을 이 집에 불어넣었다.

묵직하지 않고 부드러운 형태의 가구를 놓은 응접실에는 회색과 금색을 조화시켰다. 회색 소파 ‘서펀틴 Serpentine’은 블라디미르 카간 Vladimir Kagan 제품으로 랄푸 푸치 Falph Pucci에서 구입. 프린트가 그려진 리넨 쿠션은 MTL 워크룸 MTL Workroom 제품. 오닉스와 브론즈로 된 낮은 테이블 옆에는 1960년대의 이탈리아 암체어 한 쌍을 놓았다. 모두 갤러리 글루스틴 Gallery Glustin에서 구입. 검은색 빈티지 원형 탁자는 하이 스타일 데코 High Style Deco에서 구입. 자단으로 만든 캐비닛 ‘잉게마르 Ingemar’는 KGBL 제품. 샹들리에 ‘앙글라 모멘텀 Anglar Momentum’은 Ad 립 앤티크 Ad Lib Antiques 제품. 바닥에 깐 러그 ‘아쿠아리움 다크 실버 Aquarium Dark Silver’는 J. 카리니 카페츠 J. Carini Carpets 제품.

중이층과 위층을 연결하는 계단이 우아하게 S자를 그린다. 옛 시대의 나무 난간과 층계에는 검은색을 칠했다. 마지막 층의 유리창에서 들어오는 빛이 계단을 비춘다. 계단에 깐 실크 태피스트리는 패터슨 플린 마틴 Patterson Flynn Martin 제품. 벽 조명 ‘디아드 스콘 Dyad Scone’은 애퍼래터스 Apparatus 제품.

밖에서 보면 19세기에 지어진 이 벽돌집은 이웃 집들과 별반 다르지 않다. 단, 계단을 제외하면 말이다. “정말 매혹적이에요. 거리에서도 공기처럼 가볍고 우아한 형태를 알아볼 수 있어요.” 집주인인 안젤라가 말한다. 높은음자리표를 입체적으로 구현한 듯한 이 웅장한 계단은 거리의 진흙을 집 안에 들이지 않기 위해 전실을 사용하던 옛 시대의 유물이다. 지금은 보통 계단 아래에서 신발을 벗고 은회색 실크 러그가 깔린 계단을 밟고 거실과 응접실로 올라간다. 건축 사무소 데이비드 하우웰 디자인 David Howell Design에서 벽을 부수면서 가장 큰 개조 공사를 한 부분이 바로 응접실이다. 그리스 혈통의 뉴요커인 안젤라는 남편과 아이들과 함께 트라이베카 Tribeca의 로프트를 떠나 시크한 동네로 새롭게 떠오른 브루클린, 몽고메리 광장이 있는 아름다운 이 동네로 이사를 왔다. “데이비드 하우웰 디자인팀이 저와 남편을 설득했어요. 공간을 오픈해서 집 안의 채광을 두 배로 늘리고 계단에도 빛을 들이자고요.” 안뜰로 이어지는 큰 부엌이 있는 중이층(천장이 높은 곳에 만든 중간 층)은 그대로 남겨 두었다. 2층은 부부를 위한 공간으로 사용하고 3층에는 네 명의 아들들을 위한 방을 마련했다. 노란색을 너무 좋아한다고 말하는 안젤라는 금색을 여기저기 가미하고 메탈릭한 조명을 선택했다. 이 조명들은 자연광으로 물든 흰색의 넓은 공간을 따뜻하게 만들면서 노란색 빈티지 암체어와 오닉스, 브론즈, 자단 등 고급스런 소재의 가구와 어우러진다. 그녀가 애착을 갖는 공간인 다이닝룸은 부부의 취향과 생각이 가장 멋지게 구현된 장소다. 바닥부터 천장까지 다양한 텍스처를 통해 회색과 자주색의 베리에이션이 연출되고 빅토리안 시대의 유리창과 광택 나는 메탈 소재가 고급스럽고 유니크한 효과를 만들어낸다. 절반은 쿠튀르적이고 나머지 반은 고딕 스타일이다. 안젤라는 “우리 부부는 이탈리아 디자인을 좋아하는데 여러 스타일이 잘 어우러지는 동시에 편안한 스타일로 이 집을 꾸미고 싶었어요. 가족이 즐겁게 사는 데 가장 중요한 부분이죠”라며 설명했다.

노란색이었던 오래된 나무 창문과 벽난로 프레임은 모두 흰색으로 다시 칠했다. 침대는 프로메모리아 Promemoria 제품. 빈티지 라운지 체어는 밀로 바우만 Milo Baughman 제품. 침대 옆에 둔 ‘트리뷰트 스툴 Tribute Stool’과 플로어 조명 ‘클레오 Cleo’는 켈리 웨어슬러 Kelly Wearstler 제품. 책장 ‘베이 북케이스 Baybookcase’는 줄리안 치체스터 Julian Chichester 제품. 라르센 Larsen의 ‘밴더빌트 Vanderbilt’ 패브릭으로 만든 블라인드는 카우튼&투트 Cowtan&Tout에서 구입. 이탈리아 빈티지 샹들리에는 쇼플레이스 앤티크 Showplace Antique에서 샀으며, 벽에 건 작품 ‘언타이틀드 누드 Untitled Nude’는 제임스 길로이 James Gilroy에서 구입했다. 

몽환적인 네오고딕 스타일의 다이닝 공간. 보라색 벨벳을 입힌 의자 ‘빌루 빌루 Bilou Bilou’는 프로메모리아 제품. 테이블 ‘딘 오벌 Dean Oval’은 가브리엘 스코트 Gabriel Scott 제품. 거울로 만든 콘솔 ‘스크리뇨 Scrigno’는 페르난도&움베스토 캄파나 Fernando&Humberto Campana 형제가 디자인한 것으로 에드라 Edra 제품이며 DDC에서 구입. 콘솔 위에 놓은 조명 ‘브론즈 스컬 Bronze Skull’은 블랙맨 크루즈 Blackman Cruz 제품이며 함께 매치한 그림 ‘리조트, 포코노 마운튼스, 펜 Resort, Pocono, Mountains, Penn’은 리자케레스지 Liza Kereszi의 작품으로 얀시 리차드슨 갤러리 Yancey Richardson Gallery에서 구입. 천장에 달아놓은 이탈리아 빈티지 샹들리에는 하이 스타일 데코에서 구입. 양모와 실크로 만든 태피스트리는 알트포 리빙 Alt for Living에서 구입.

가족이 사용하는 아늑한 거실에는 클래식한 라인의 가구를 놓았다. 남색 벨벳으로 마감된 ‘텐더 소파 Tender Sofa’는 콜롬보 제품으로 시글로 모데르노 Siglo Moderno에서 구입. 대리석 테이블 역시 시글로 모데르노에서 샀다. 리넨 소재의 프린트 쿠션은 MTL 워크룸 제품. 소파 옆에 놓은 ‘아트라 라운지 체어 Atra
Lounge Chair’는 루테카 Luteca 제품. 태피스트리는 티베타노 Tibetano 제품. 사진 작품 ‘라스베이거스 07 Las Vegas 07’은 올리보 바르비에리 Olivo Barbieri의 작품으로 얀시 리차드슨 갤러리에서 구입.

2017 팬톤에서 선정한 올해의 컬러는 식물과 가드닝이 대세임을 입증하기라도 하듯 슈렉의 몸 색깔을 닮은 ‘그리너리 Greenery’다. 집 안에 그린을 들일 수 있는 네 가지 방법을 참고해 올봄엔 녹색으로 물들여보자.

Green wall meets wood
녹음을 떠올리게 하는 녹색 페인트를 바른 벽 앞에 나무 가구들을 두었다. 슬림하고 가벼운 나무 제품을 매치해 싱그러운 느낌을 자아낸다. 화훼시장에서 구할 수 있는 큼직한 나뭇가지는 벽이나 창가에 행잉 오브제로 연출하면 내추럴한 분위기를 즐길 수 있다.
1 벽에 칠한 녹색 페인트는 던에드워드 페인트의 DE5608 아이리쉬참 컬러. 나무와사람들. 2 행잉 오브제로 연출한 전나무 가지는 1304. 3 집 모양의 뻐꾸기시계 ‘쿠 클락’은 마지스 제품으로 짐블랑. 4 벽에 고정하는 원형 나무 훅은 루밍. 5 윗부분이 넓적한 테라코타 소재의 ‘마야 27’은 에노스튜디오 제품으로 루밍. 6 3개의 초를 꽂을 수 잇는 ‘오픈 캔들라브라’는 무토 제품으로 루밍. 7 한쪽 끝이 올라간 독특한 형태의 사이드 테이블 ‘바이플레인’은 체체 제품으로 루밍. 8 관절을 움직일 수 있는 나무 손 오브제는 짐블랑. 9 핸드메이드로 제작한 그러데이션 패턴의 꽃병은 톨투스 제품으로 덴스크. 10 녹색 잎에 검은 줄기가 그려진 ‘베르사 머그’는 루밍. 11,12 분홍색, 파란색 플라스틱 물뿌리개는 모두 데이글로우.13 바닥에 깐 에스닉한 패턴의 러그 ‘닥터 카르마’는 데이글로우. 14 바닥이나 테이블 위에 두는 양파 모양의 유리 조명은 프티트 프리처 제품으로 짐블랑. 15 윗부분에 푹신한 시트가 있는 ‘조지 벤치’는 스카게락 제품으로 이노메싸. 16 에르메스 원단으로 제작한 직사각형 쿠션은 현우디자인. 17 슬림한 보디에 조명이 삽입되어 있는 ‘미들 뱅’은 인엔. 18 등받이가 둥근 CH22 리미티드 에디션 체어는 칼한센앤선 제품으로 덴스크. 19 바닥에 깐 콘크리트 느낌의 장판은 LG하우시스의 지아자연에스페셜 중 ‘콘크리트 라이트’.

Pots on the table
집 안 곳곳에 화분을 두기 어렵다면 긴 테이블 위에 화분을 모아보자. 관리도 쉽고, 높이를 다르게 연출하면 리듬감도 느낄 수 있다. 베란다가 있다면 빈티지한 테이블 위에 화분을 옹기종기 모으면 그 자체로 훌륭한 데커레이션이 될 수 있다.
1 벽에 칠한 페인트는 던에드워드 페인트 제품으로 DE6285 린든 스피어 컬러. 나무와사람들. 2 가벼운 구리 소재의 펜던트 조명 ‘워크숍 램프’는 이노메싸. 3 클래식한 블루 컬러 프레임의 벽 거울은 런빠뉴. 4 재미있는 냄비 모양 디자인의 ‘티볼리 포트’는 라곰. 5,12 화분을 올려둘 수 있는 철제 스탠드는 모두 틸테이블. 6 파이버글라스 소재로 가볍고 실내와 실외에서 모두 사용 가능한 ‘벌보’ 화분은 라꼴렉트. 7 철제 다리와 나무 상판으로 이뤄진 빈티지한 다이닝 테이블은 할로 제품으로 호메오. 8 띠를 두른 듯한 토분은 1304. 9 금속 소재의 원기둥 형태 화분은 플라워베리 제품으로 윤현핸즈. 10 나무 스탠드에 세라믹 화분을 올려둘 수 있는 ‘테이블 탑 실린더’는 모더니카 제품으로 에이치픽스. 11 회색 콘크리트로 제작한 화분은 펌리빙 제품으로 짐블랑. 13 잎사귀 무늬가 멋스러운 스노 사파이어는 틸테이블. 14 잠자리, 딱정벌레 등 곤충을 프린트한 액자는 모두 틸테이블. 15 가벼운 폴리스톤 소재의 화분은 헤이 제품으로 루밍. 16 토분에 심은 로즈마리 화분은 1304. 17 토분처럼 보이는 콘크리트 소재 화분은 펌리빙 제품으로 루밍. 18 흙과 뿌리 등 식물의 밑동을 감상할 수 있고 안에 물을 넣어두면 천천히 흡수하는 투명한 ‘큐브’ 화분은 에이치픽스.

Enjoy the Plants
식물을 좋아하지만 생화로 키우기 어렵다면 식물 모티프의 액자를 활용해보자. 벽에 여러 개를 거는 것이 부담스럽다면 몇 개는 바닥이나 테이블 위에 비스듬히 세워두는 것도 방법이다. 한 가지 톤의 식물 액자보다는 다양한 분위기의 액자를 모아야 실제 식물처럼 풍성해 보인다.
1 벽에 바른 페인트는 던에드워드 페인트 제품으로 컬러명은 DE5533. 나무와사람들. 2 올리브나무 작품 ‘The Wind No. 2 Olive Tree’는 하일리힐즈. 3,13 덴마크 작가 바이 가미의 작품은 모두 키스마이하우스. 4 올리브나무 잎사귀를 담은 ‘The Wind No.1 Olive Tree’는 하일리힐즈. 5 흑백으로 꽃을 촬영한 ‘플라워즈’는 이노메싸. 6 안쪽에 조명이 삽입된 블루 컬러의 플로어 조명은 논픽션홈. 7 스툴이나 풋 스툴로 활용할 수 있는 ‘모자이코’는 산칼 제품으로 라꼴렉트. 8 그래픽적인 패턴의 원형 러그 ‘에스노 시크’는 보컨셉. 9 도톰한 패브릭 소재의 토끼 오브제는 런빠뉴. 10 높이가 다른 모듈 형태의 사이드 테이블 ‘듀플렉스’는 산칼 제품으로 라꼴렉트. 11 식물의 잎과 곤충을 표현한 작품은 틸테이블. 12 녹색 세라믹 화분에 심은 식물 월토이는 틸테이블. 14 앉아서 팽이처럼 굴릴 수 있는 ‘스펀’ 체어는 마지스 제품으로 짐블랑.

One Point Green
녹색을 좋아한다면 용기를 내서 녹색 가구 한 점을 집 안으로 들여보자. 과감한 컬러의 가구 한 점이 때로는 공간 전체의 분위기를 단숨에 바꿔버리는 마법 같은 힘을 발휘한다. 주변을 중성적인 컬러의 소품으로 매치하면 녹색 가구가 더욱 돋보일 듯.
1 뉘른베르크 신 박물관의 건축을 담은 사진 작품 ‘Neues Museum 3’은 루마스갤러리. 2 우아한 곡선의 유리 수납함은 틸테이블. 3 올록볼록한 표면의 녹색 유리 꽃병은 에이치픽스. 4 새 다리 모양의 묵직한 금속 촛대는 런빠뉴. 5 불투명한 흰색 유리 꽃병은 틸테이블. 6 앤티크한 디자인의 테이블 조명은 무아쏘니에. 7 빈티지한 틴 소재 액자는 런빠뉴. 8 은색 사각형 빈티지 탁상시계는 런빠뉴. 9 손잡이 부분의 금장 장식이 화려한 녹색 뷔페장은 18세기에 사용되던 목제 찬장을 그대로 재현한 작품이다. 무아쏘니에. 10 나무 다리의 바스툴 ‘CH58’은 칼한센앤선 제품으로 덴스크. 11 분홍색 세라믹 사과 오브제는 틸테이블.

파리의 유명 편집숍 메르시의 스타일리스트 쉬리 슬라뱅과 디자이너 이고르 다비드 베커의 파리 아파트. 다양한 스타일이 뒤섞여 보헤미안적인 감성을 풍기는 이곳은 생기발랄하고 놀라움으로 가득하다.

“정말 모든 것을 새로 손봐야했어요!” 집주인 이고르 다비드 베커가 예전 기억을 되살리며 말했다. 그럴 수밖에 없었던 것이 부인인 쉬리 슬라뱅과 함께 파리 10구에 자리한 이 집을 구입했을 때 이곳은 사람이 안 산 지 40년이 넘었기 때문이다. “이 집이 지닌 가능성이 눈에 띄었어요. 100㎡의 면적에 약 4m나 되는 천장 높이가 마음에 들었죠. 위층에 있는 다락방을 침실로 만들면서 30평가량의 넓은 방을 가족을 위한 공간으로 그대로 둘 수 있었어요.” 레노베이션은 대공사가 될 수밖에 없었다. 40톤이라는 어마어마한 양의 석고를 철거한 보상은 멋진 나무 들보다 . 메인 공간의 천장을 차지하는 나무 들보 덕분에 이 집은 독창성을 얻었다. 이고르 다비드는 거실 겸 다이닝룸으로 사용하는 넓은 공간을 벽으로 나누기보다 각 부분의 기능에 맞춰 가구와 조명으로 구분했다. 특히 부엌에는 자동차 전조등 두 개로 직접 만든 펜던트 조명을 조리대 위에 설치했다. 나무와 메탈을 좋아하는 이고르 다비드는 이 집에 자신만의 인더스트리얼 스타일을 가미했고, 바로크 등 옛날 물건을 좋아하는 쉬리는 여러 스타일의 오브제를 믹스매치했다.

이고르 다비드가 이스라엘 혈통임을 암시하는 별 오브제가 다스 베이더의 헬멧과 같은 공간에 놓여 있고, 노란색 토끼 오브제가 앤티크한 소파 앞에 앉아 곁눈질한다. 쉬리가 편집숍 메르시 Merci에서 일상적인 오브제로 멋진 장면을 연출하듯 집에서도 어떤 물건으로 어떻게 배치하는지가 중요하다. 탁월한 감각으로 지휘한 믹스매치가 이 집에서 고스란히 펼쳐졌다.

이고르 다비드 베커는 여러 개의 가구를 직접만들었다. 플라이휠 부품을 이용해 높이를 조절할 수 있는 원형 탁자를 만들었고 석고 타일로 책장을 제작해 글자 간판, 석고 손, 앤티크 약상자 등 다양한 오브제를 전시했다. 쉬리는 그동안 여행하며 모은 아이템을 책장에 올려놓았다. 빨간색 벨벳으로 커버링한 의자는 벼룩시장에서 구입한 것. 끝에 술이 달린 낮잠용 의자는 빈티지 제품. 플로어 조명 ‘맨티스 Mantis’는 베르나르드 쇼틀랜더 Bernard Schottlander가 디자인한 것으로 DCW 제품.

잡다하지만 따뜻한 분위기의 거실. 낡은 스틸 테이블과 바퀴 달린 수납장은 이고르 다비드가 제작했다. 수납장 아래 칸에는 두껍고 질긴 종이로 만든 상자를 넣어두었다. 피레네 지방에서 생산한 모직에 십자수를 놓은 쿠션은 안 베커 Anne Becker 제품. 유리섬유로 만든 1960년대 암체어는 길거리에서 발견해 가져왔는데 “디자이너가 누군지는 알아내지 못했어요”라고 쉬리가 설명한다. 예전에 프랑스 은행에서 금괴를 운반하는 데 사용되던 상자는 여러 개를 쌓아 성모마리아상의 받침대로 쓰고 있다. 또 바닥에는 터키에서 생산된 양모 러그와 짚으로 만든 모로코 태피스트리를 깔았다.

쉬리는 금색 프레임을 두른 18세기 소파 위에 남동생인 아티스트 란 슬라뱅의 작품을 걸어놓았다. 둥근 회색 테이블은 이고르 다비드가 제작한 것. 노란색 토끼와 사슴 오브제가 키치하면서 환상적인 분위기를 자아낸다.

스틸과 레진으로 만든 녹색 테이블은 이고르 다비드가 제작했다. 테이블 양옆에는 바우만 Baumann에서 만든 밝은 나무색의 1950년대 의자와 1950년대 북유럽 식당 의자를 놓았다. 샹들리에와 금색 프레임의 큰 거울이 러프한 분위기를 부드럽게 완화시킨다. 테이블 위에는 1950년대 파이렉스 Pyrex 유리 그릇을 올려놓았다.